Yoga – Begrüsse den Tag

Frédérique Consalvi

Yoga für alle – Sanfte Bewegungen und Atemübungen. Körperbewusstsein und Entspannung.

Yoga pour tous – Mouvements doux et exercices de respiration. Conscience corporelle et relaxation.

Danses des Balkans

Michel

Lebendige Kreistänze voller Rhythmus und Energie

Des danses pleines de rythme et d‘énergie

Ungerade Walzer /Valses impaires

 Paolo Imola und Catherine König

Ungerade Walzer mit allem Drum und Dran.

Autour des valses impaires.

Congo de Captieux

Sönke Speck und Maria Stosiek

 Ein Tanz zu viert mit feinen Interaktionen.

Une danse à quatre, riche en interactions subtiles.

Forrò

Myriam Jaime und Ulysse Buonomo

Forró ist ein Musikgenre, das aus einer Reihe von Rythmen besteht. Forró ist der Name einer diesen Rythmen. Forró ist ein Tanzstil, der aus dem Nordosten Brasiliens stammt. Dieser Tanz etablierte sich zu Beginn des 20. Jahrhunderts im ganzen Land und wird heute weltweit getanzt.

Le forró est un genre musical composé d’un ensemble de rythmes. Le forró est le nom d’un de ces rythmes. Le forró est un style de danse qui vient du nord-est du Brésil. Cette danse s’est installée dans tout le pays au début du 20e siècle et est aujourd’hui dansée dans le monde entier.

Irish Ceili

Beat Jost und Dorothea Bernet

Irish Céilí Dances werden in der Gruppe getanzt, in verschiedenen Aufstellungen – zu viert, zu „acht, oder gar zu zehnt – und häufig wechselt man innerhalb eines Tanzes das Gegenüber oder sogar den Partner. Céilítänze sind einfach aufgebaut und deshalb können alle gleich mittanzen! Es macht Spass, zur Irischen Musik zu tanzen!“

Les danses irlandaises « céilí » se dansent en groupe, selon différentes formations – à quatre, à « huit » ou même à dix – et on change souvent de partenaire de danse. Les danses céilí sont simples et tout le monde peut donc y participer ! C’est un vrai plaisir de danser sur de la musique irlandaise !

Tänze aus dem Orient / Danses orientales

Rolf Sussmann , Daniela Gisler

Tango Argentino

 Stephanie Mutter

Beim argentinischen Tango steht eine achtsame Verbindung im Zentrum. Während die Oberkörper in der Umarmung Eins zu werden versuchen, tanzen die Beine unterschiedliche Dinge – ein vierbeiniges Wesen voller Eleganz und Stolz. Getragen von der sehnsüchtigen Musik entsteht ein leidenschaftlicher, frei improvisierter Dialog im Paar.

Dans le tango argentin, tout repose sur une connexion consciente. Les hauts des corps s’enlacent pour ne faire qu’un, tandis que les jambes dansent à leur rythme – un être quadripode plein d’élégance et de fierté. Porté par une musique empreinte de nostalgie, un dialogue passionné et librement improvisé s’instaure au sein du couple.

Nachmittagsbal / Bal de l’après-midi

 La tête de plus

Movimientos y Pasitos

 Dodo Usteri

Schritte und Bewegungen aus kubanischen Tänzen.

Pas et mouvements issus des danses cubaines.

Einführung in Bal Folk / Introduction au balfolk

Deborah Schär (Donnerstag, 16.15-17.45), Catherine & Georg (Freitag, 10.15-11.45), Giovanni (Sonntag, 16.15-17.45)

(Debora:) Die vielseitigen Kreis-, Linien- und Paartänze des Bal Folk begeistern über Generationen und Grenzen hinweg. Im Workshop lernst du die bekanntesten davon kennen und sammelst wertvolle Eindrücke und Erfahrungen, um dich auf der Tanzfläche wohlzufühlen – und zusammen mit anderen Menschen ganz in den Genuss am Tanz einzutauchen!

(Catherine & Georg:) In diesem Einführungskurs lernst du die wichtigsten Balfolk-Tänze und ihre Grundschritte kennen. Der Kurs richtet sich an Anfänger:innen und vermittelt alles, was du brauchst, um mit Freude an einem Balfolk-Ball teilzunehmen. Vorkenntnisse oder Tanzpartner:in sind nicht erforderlich.

Dans ce cours d’initiation, tu découvriras les principales danses de balfolk et leurs pas de base. Destiné aux débutants, ce cours t’apprendra tout ce dont tu as besoin pour participer avec plaisir à un balfolk. Aucune connaissance préalable ni partenaire de danse n’est requis.

Tanzformen aus der Schweiz / Danses suisses

Vincent Schicker, Sabine Wavre

Hier kannst du lernen, wie und was du an einer Schweizer Tanzchilbi tanzen kannst.

 Dans cet atelier tu découvriras comment et quelles danses tu peux pratiquer lors d’une fête de danse suisse Chilbi).

Tänze der Roma

Franziska Schmid

Stete Wiederholungen schaffen das Besondere.

Les danses Roms: répétitions constantes, expérience singulière.

Bodysongs

Simone Karmann, Fiona Bär, Desirée Bär

Mit Liedern aus verschiedenen Volkskulturen entdecken wir unseren Körper als Stimm-& Rhythmusinstrument.

 À travers des chants issus de différentes cultures populaires, nous découvrons notre corps comme un instrument vocal et rythmique.

Musikalität im Bal Folk / Musicalité dans le balfolk

 Thomas Berger und Renate Buser

Offen für alle Level. Gundkenntnisse von Vorteil.
Wir arbeiten an der Verbindung zwischen der Musik und unserem Tanzen. Wir achten zum Beispiel auf das Tempo oder die Intensität der Musik. Weiter suchen wir nach kleine Details in der Musik die wir in unserem Tanzen „Spiegeln“ können. So stärken wir die Verbindung zwischen uns als Tanzenden und der Musik und regen den Energiefluss zwischen der Live-Musik und uns an.

Ouvert à tous les niveaux. Des connaissances de base sont un avantage.
Nous travaillons sur le lien entre la musique et la danse. Nous prêtons attention, par exemple, au tempo ou à l’intensité de la musique. Nous recherchons également de petits détails dans la musique que nous pouvons « refléter » dans notre danse. Nous renforçons ainsi le lien entre nous, en tant que danseurs, et la musique, et stimulons le flux d’énergie entre la musique vivante et nous.

Ladilagaah

 Anita Senn

Entspannung, die aktiviert.

Une détente qui dynamise.

Echauffement corporel et vocal / Körper- und Stimmwarm-up

Hélène-sur-la-jetée

Commencer la journée avec des exercices du corps et de la voix, qui nous préparent à danser avec intensité et chanter avec notre plus belle voix!

Den Tag mit Körper- und Stimmübungen beginnen, die uns darauf vorbereiten, mit voller Intensität zu tanzen und mit unserer schönsten Stimme zu singen!

TaKeTiNa

Nathalie Fähndrich

Dieser Workshop lädt dich ein, den Rhythmus als Quelle von Bewegung zu erfahren. Ausgehend von der TaKeTiNa-Methode erleben wir Rhythmus nicht als etwas, das wir „machen“, sondern als etwas, in das wir eintauchen. Aus dieser Erfahrung heraus kann Bewegung ganz natürlich entstehen – sei es in einem Mazurka-Schritt oder in polyrhythmischen Verschiebungen von Schritten, Stimme und Klatschen. Dabei öffnen wir einen Raum für Wahrnehmung, Lebendigkeit und kreativen Ausdruck.

Cet atelier t’invite à découvrir le rythme comme source de mouvement. En nous appuyant sur la méthode TaKeTiNa, nous vivons le rythme non pas comme quelque chose que nous « faisons », mais comme quelque chose dans lequel nous nous immergeons. De cette expérience naît naturellement le mouvement – qu’il s’agisse d’un pas de mazurka ou de décalages polyrythmiques entre les pas, la voix ou les claquements de mains. Nous ouvrons ainsi un espace dédié à la perception, à la vitalité et à l’expression créative.

Atmung & Bewegung

Salome

Sanfter und achtsamer Einstieg in den Tag mit Fokus auf die Atmung und Bewegungen von Fuss bis Kopf.
Salome ist Physiotherapeutin, Erwachsenenbildnerin und Naturcoachin.

Un début de journée en douceur et en pleine conscience, axé sur la respiration et les mouvements, des pieds à la tête.
Salomé est kinésithérapeute, formatrice pour adultes et coach en bien-être naturel.

Balboa

Stephanie Mutter

Balboa stammt aus der Familie der Swingtänze und wird entsprechend zu schnellem Swing, Big-Band und Gipsy-Swing (z.B. Django Reinhardt) getanzt. In geschlossener, enger Tanzhaltung („Pure Bal“) werden feine Gewichts- und Richtungswechsel geführt und mit trickreichen Fussvariationen, Shuffle-Schritten und Slides bereichert. Ergänzt durch Drehungen und Figuren in offener Tanzhaltung („Bal Swing“) wird Balboa besonders abwechslungsreich und fliessend. Als improvisierter Tanz lässt Balboa viel Raum für Kreativität und Verzierungen.

Le balboa appartient à la famille des danses swing et se danse donc sur du swing rapide, du big band et du gypsy swing (par exemple, Django Reinhardt). En position de danse fermée et proche (le « Pure Bal »), on effectue de subtils transferts de poids et changements de direction, enrichis par des variations de pas complexes, des pas de shuffle et des glissés. Complété par des tours et des figures en position de danse ouverte (« Bal Swing »), le balboa devient particulièrement varié et fluide. En improvisation, le balboa laisse une grande place à la créativité et aux ornements.

Easy Tango

Dodo Usteri

Tango kann auch einfach sein.

Le tango peut être facile !

Zwiefache

Paolo Imola und Catherine König

Traditionelle Zwiefache mit Tanzanleitung.

Apprenez le Zwiefache traditionnel.

Energie in der Gruppe

Debora

Kollektives Gruppengefühl im Bal Folk erleben. In diesem Workshop kannst du das für Bal Folk typische Gruppengefühl direkt erleben und erfährst, wie sich die kollektive Energie mit einfachen Mitteln steigern lässt. Ob Einsteiger:in oder bereits Bal Folk erprobt: entdecke Gruppen- und Paartänze aus einem neuen Blickwinkel und lass dich von gemeinsamer Verbundenheit tragen.

Vivre l‘esprit collectif du Bal Folk.

Au cours de cet atelier, tu pourras découvrir par toi-même l’esprit de groupe caractéristique du bal folk et apprendre comment renforcer l’énergie collective avec des moyens simples. Que tu sois débutant·e ou que tu aies déjà pratiqué le bal folk, découvre les danses en groupe et en couple sous un nouvel angle et laisse-toi porter par ce sentiment d’unité.

Anklung

Lia und Luigi Fossati

Mit oder ohne Notenkenntnisse, musikalisch oder nicht, gemeinsam werden wir während des Treffens den Bambusinstrumenten Melodien entlocken. Wir spielen ein Repertoire von Mani Matter über Evergreens zu Liedern aus der Hitparade. …und am Ende des WS das Repertoire in Rahmen eines kleinen Performance  präsentieren.

Que vous sachiez lire la musique ou non, que vous ayez l’oreille musicale ou non, ensemble, nous ferons résonner les Anklung, instruments en bambou. Nous jouerons un répertoire allant de Mani Matter aux grands classiques, en passant par des titres du hit-parade. … et à la fin de l’atelier, nous présenterons ce répertoire.

Tänze aus der Romandie / Danses de Romandie

Vincent Schicker, Sabine Wavre

Sud-Ouest, Vendée, Bretagne… Und warum nicht die Romandie, die auch eine breite Répertoire anbietet? Montferrines, polkas, Walzer und andere schöne Tänze können sie bei uns entdecken.

Le Sud-Ouest, la Vendée, la Bretagne… Et pourquoi pas la Suisse romande, qui propose elle aussi un vaste répertoire ? Dans notre atelier vous découvrirez des montferrines, des polkas, des valses et d’autres belles danses.

Nachmittagsbal / Bal de l’après-midi

Luigi Fossati

Luigi Fossati spiel das Repertoire von BFE und andere Folksmelodien.

Luigi Fossati interprète le répertoire de BFE et d’autres musiques folk.

Tänze aus Quebec und Irisch

Sönke & Maria

Kreistänze und Mixer / Danses en cercle et mixers

Rolf Sussmann , Daniela Gisler

Baskische Tänze für alle / Danses basques pour tous

Imanol Zabaleta, Ander Zabaleta, Daniel Velasco

„Ein Eintauchen in die Welt der „Jauziak“ (sauts basques, baskische „Sprünge“). Die berühmten „sieben Sprünge“, die bei Balfolk-Jam-Sessions so oft gespielt werden, sind nur der lustige kleine Bruder einer sehr großen Familie baskischer Sprung-Suiten. Diese Suiten sind groovig, fröhlich, witzig, aber auch überraschend, unregelmäßig und knifflig!
Aber keine Angst! In diesem Workshop lernen und üben wir etwa 10 Grundschritte und ihre wichtigsten Variationen, um jede „Jauziak“-Suite zu meistern und genießen zu können – indem wir auf unser körperliches Lernen zurückgreifen und unseren Verstand ausschalten!“

Une immersion dans l’univers des « Jauziak » (sauts basques). Les fameux « sept sauts », si souvent joués lors des jam sessions de balfolk, ne sont que le petit frère rigolo d’une très grande famille de suites de sauts basques. Ces suites sont entraînantes, joyeuses, amusantes, mais aussi surprenantes, irrégulières et complexes ! Mais pas de panique ! Dans cet atelier, nous apprendrons et pratiquerons une dizaine de pas de base et leurs principales variations afin de maîtriser et d’apprécier chaque suite de « Jauziak » – en faisant appel à notre apprentissage corporel et en mettant notre esprit de côté !

Chant dans la ronde / Tänze im Kreis, mit Gesang

Hélène-sur-la-jetée

Danses en cercle, de toutes les régions, chantées, avec des chansons à répondre et à danser. Nous menons la danse, nous menons le chant, mais tout le monde chante et danse! Danses traditionnelles de toutes les régions,  en cercle, chantées, avec des chansons „à répondre et à danser“. 

Tänze im Kreis aus allen Regionen, mit Gesang, mit Liedern zum Mit-Singen und Tanzen. Wir geben den Takt vor, wir leiten den Gesang an, aber alle singen und tanzen mit! Traditionelle Tänze aus allen Regionen, im Kreis, mit Gesang, mit Liedern zum Mit-Singen und Tanzen.

Lieder aus aller Welt / Chants du monde

Renate Buser

Wir singen gemeinsam Lieder aus aller Welt. Melodien die schnell im Ohr sind. Mal sanft, mal kraftvoll. Let’s sing!

Nous chantons ensemble des chants du monde entier. Des mélodies s’apprenant facilement. Tantôt douces, tantôt énergiques.. Let’s sing!

How to Bal Folk

Julia & Timo

Vom Umgang miteinander auf der Tanzfläche > siehe Beitrag

Hoppla, schon wirst du auf einen Ball geworfen. Aber wie läuft das eigentlich ab? Gibt es «Regeln», bewährte Vorgehensweisen? Wie findest du deinen Platz im Kuchen und sorgst dafür, dass sich alle wohlfühlen? Am Workshops teilen wir jede Menge kleiner Tipps und Tricks, damit du Selbstvertrauen gewinnst und dich respektiert fühlst … sogar von den Menschen mit denen du tanzt.
Alle sind herzlich eingeladen, egal wie viel Tanzerfahrung du mitbringst. Es geht hier nicht um Tanzschritte, sondern um das sehr wichtige davor und danach.

De la relation avec les uns et les autres, trouver sa place sur les parquets > lire la contribution

Hoplà, on te jette dans un bal. Mais comment est-ce que ça fonctionne? Quelles sont les ‚règles‘, les bonnes pratiques, comment faire pour trouver y sa place et faire en sorte que tout le monde s’y sente bien?
Bref, tout plein de petites astuces pour te mettre en confiance et te sentir respecté… de même pour les personnes avec qui tu danses Tout le monde est invité, peu importe ton expérience. On ne parleras pas des dances et des pas, mais de tout ce qui est important autour!

Tradition trifft Innovation

Regula Leupold

Tradition meets Invention
Willkommen Beginners und erfahrene Tanzfans zu einer abwechslungsreichen Mitmach-Tanzrunde nach dem Motto «Tanzend tanzen lernen»: Gemeinschaftstanz-Genuss in allen Stilarten von Mixer/Paartanz bis Kreis- und Solotanz zu rassiger bis meditativer Musik von Ost bis Übersee, Nord- bis Südeuropa – von Klezmer bis Country, von Alpenländisch bis Irish…

Tradition meets Invention:
Bienvenue aux débutants et aux amateurs de danse confirmés pour une séance de danse participative et variée, placée sous la devise « Apprendre à danser en
dansant » : le plaisir de la danse en groupe dans tous les styles, de la danse en couple à la danse en cercle et en solo, sur des musiques au rythme endiablé ou méditatif, de l’Orient aux pays d’outre-mer, de l’Europe du Nord à l’Europe du Sud – du klezmer à la country, des danses alpines aux danses irlandaises…

Pflanzen-Spaziergang / Promenade botanique

Mirjam

Bäume rund ums Festivalgelände: Was haben Bäume alles zu bieten?“ Wir nehmen Bäume mit allen Sinnen wahr und lassen uns von ihnen bereichern.

Les arbres autour du site du festival : que nous offrent-ils ? Nous percevons les arbres avec tous nos sens et nous nous laissons enrichir par eux.

Bœuf-Kurs

Luca Fiorini

 Anmeldung obligatorisch / inscription obligatoire

Organisator:innen-Stammtisch

Organisierst du ein Festival, Tanzabende oder Workshops?
Oder möchtest du gerne damit anfangen?
Der Stammtisch öffnet einen Raum, um Kontakte zu knüpfen und Fragen aller Art zu stellen. Von Anfängerfragen bis zu richtig kniffligen Themen ist alles willkommen, was Hilfe benötigt und den Erfahrungsaustausch bereichert.
Wir treffen uns am Freitag in der Mitte der Piazza m gekennzeichneten Tisch.

Tu organises un festival, des soirées de danse ou des ateliers ? Ou tu aimerais te lancer dans cette aventure ?
La table ronde offre un espace pour nouer des contacts et poser toutes sortes de questions. Des questions de débutants aux sujets les plus complexes, tout ce qui nécessite de l’aide et enrichit l’échange d’expériences est le bienvenu.
Nous nous retrouvons vendredi au milieu de la place, à la table signalisée.

Ruhige Griechische Tänze / Danses grecques calmes

Gabriela Eisenring

Spiraldynamik Yoga

Simone Karmann

In diesem Workshop widmen wir uns der sanften Kraft und den fliessenden Bewegungen die Yoga mit Spiraldynamik® vereint. Erlebe wie Ausrichtung von Fuss bis Kopf den Asanas Leichtigkeit und Stabilität verleihen. Simone ist Physiotherapeutin und Musik – und Bewegungspädagogin. Ihre Sichtweise auf menschliche Bewegungskoordination ist durch das funktionell, anatomisch begründete Bewegungs- und Therapiemethode der Spiraldynamik® geprägt und bereichert.

Au cours de cet atelier, nous nous consacrerons à la force douce et aux mouvements fluides de yoga allié à la Spiraldynamik®. Découvrez comment l’alignement, de la pointe des pieds jusqu’au sommet de la tête, confère aux asanas légèreté et stabilité. Simone est kinésithérapeute et pédagogue spécialisée dans la musique et le mouvement. Sa vision de la coordination motrice humaine est marquée et enrichie par la méthode de mouvement et de thérapie Spiraldynamik®, fondée sur des principes fonctionnels et anatomiques.

Singend in den Tag / Commencer la journée en chantant

Renate Buser

Wir wecken sanft die Stimme und begrüssen den neuen Tag mit Liedern aus aller Welt.

Nous éveillons la voix avec douceur et accueillons le nouveau jour avec des chants du monde entier.

Variationen im Paartanz / Variations dans les danses de couple

Catherine Taillebois und Georg Hessen

Vielfältige Variationen bereichern den Paartanz und eröffnen neue Wege des Ausdrucks. In diesem Workshop erforschen wir, wie sich Bewegungen, Dynamiken und Rhythmen kreativ verändern und kombinieren lassen. Durch das Zusammenspiel von Führen und Folgen entstehen neue Impulse für eine klare und feine Kommunikation im Tanz. Für Fortgeschrittene.

La diversité des variations enrichit la danse en couple et ouvre de nouvelles voies d’expression. Dans cet atelier, nous explorerons comment les mouvements, les dynamiques et les rythmes peuvent être modifiés et combinés de manière créative. L’interaction entre celui qui mène et celui qui suit donne naissance à de nouvelles impulsions favorisant une communication claire et subtile dans la danse. Pour les danseurs confirmés.

Suite Keff, Suite Plinn

Hélène sur la jetée

Tänze aus Nahost und Israel / Danses du Proche Orient

Oren

Scottish Variationen

Beat Jost und Dorothea Bernet

Scottish ist ein Paartanz, welcher viele Möglichkeiten für Varianten und Muster bietet. Wir lernen zusammen neue Muster, einfachere und komplexere!

La Scottish est une danse de couple qui offre de nombreuses possibilités de variantes et de figures. Nous apprendrons ensemble de nouvelles figures, simples et
complexes !

Dynamische Griechische Tänze / Danses grecques dynamiques

Gabriela Eisenring

Ridée 6 temps, Rond de Saint Vincent, Tricot

Léo & Olivier

Nachmittagsbal / Bal de l’après-midi

 Bruno et Maria

Maria Graber, Klarinette und Bruno Friedmann, Akkordeon wollen die Tanzenden inspirieren und animieren, die vielfältigen Bal-Folk Tänze mit Lust, Leidenschaft und neuem Elan zu tanzen!
Ihre Musik, mit den Tempi und Rhythmen der europäischen Tanzmelodien, ist sowohl behutsam als auch mitreißend arrangiert. Mit neotraditionellen Kompositionen verbinden sie alte überlieferte Tanzweisen mit modernen Musikstilen.
Bruno et Maria spielen aus ihrem reichhaltige Bal-Folk Repertoire besonders gerne die verschiedenen Valses Impaires und Zwiefache!
Ihr Anspruch beim Musizieren ist es, den in den Melodien innewohnenden subtilen Groove hör- und für die Tanzenden spürbar zu machen.
Ihre Musik wird oft als „kraftvoll und innig“ beschrieben. „Kraftvoll, sentimental, verspielt; Musik für das Herz, für die Füße und zum Wohlfühlen“ ist deshalb zu ihrem Slogan geworden.

Maria Graber, à la clarinette, et Bruno Friedmann, à l’accordéon, souhaitent inspirer et encourager les danseurs à interpréter les nombreuses danses « bal folk » avec enthousiasme, passion et un nouvel élan !
Leur musique, qui reprend les tempos et les rythmes des airs de danse européens, est arrangée avec délicatesse et fougue. À travers des compositions néo-traditionnelles, ils allient d’anciens airs de danse transmis de génération en génération à des styles musicaux plus modernes.
Bruno et Maria aiment tout particulièrement interpréter, parmi leur riche répertoire de bal-folk, les différentes « Valses Impaires » et « Zwiefache » !
Leur ambition musicale est de rendre audible et perceptible pour les danseurs le groove subtil inhérent à ces mélodies.
Leur musique est souvent décrite comme « Puissante, sentimentale, enjouée et intime; une musique pour le cœur, pour les pieds et pour le bien-être » ; c’est donc devenu leur slogan.

Baskische Tänze

Dani

Blues-Fusion

Anne-Laure Colas

5er Walzer

Fabien & Sylvain

Ukrainisch/russische Reigentänze / Danses en ligne de Russie et d’Ukraine

 Franziska Schmid

Reigentänze aus Russland und der Ukraine, choreografiert von Hennie Konings.

Danses en ligne de Russie et d’Ukraine, chorégraphiées par Hennie Konings.

Bewegter Tagesausklang

Salome

Achtsamer und bewegter Tagesausklang mit Fokus auf die Atmung und Bewegungen von Fuss bis Kopf.
Salome ist Physiotherapeutin, Erwachsenenbildnerin und Naturcoachin.

Une fin de journée placée sous le signe de la pleine conscience et du mouvement, axée sur la respiration et les mouvements, des pieds à la tête.
Salomé est kinésithérapeute, formatrice pour adultes et coach en bien-être naturel.

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Family-Workshop / Atelier pour famille

 Geert Dedapper und Esther Nydegger

Am Ball für Gross und Klein tanzen wir mit den Kindern und Erwachsenen gemeinsam eine Selektion an Bal Folk Gruppentänzen. Es werden auch Kinder mit musizieren.  Also, die Kleinen und wir würden uns freuen, wenn die Grossen nicht fernbleiben 😊.

Lors du bal pour petits et grands, nous danserons une sélection de danses collectives de bal folk. Des enfants joueront également de la musique. Alors, nous et les petits et nous serions ravis que les grands ne manquent pas cette soirée 😊.

Tanzfluss / Circulation dans le bal

 Linda Trolese

Ein Raum für Fortgeschrittene und Tanzleiter/innen, die gerne in das Thema Tanzfluss/ Circulation dans le bal eintauchen und Neues ausprobieren möchten.
In diesen 2x2h beleuchten wir das Thema Tanzfluss in seiner Vielfalt. Von Übungen, die den Bewegungsfluss im eigenen Körper fördern, mehr Klarheit und Richtung in deine Tanzschritte sowie in die Verbindung zum Partner/n bringen, erforschen wir, wie die Kraft eines Ballsaals erlebt werden kann, wenn beim Tanz ein kollektiver Geist am Werk ist.
Der Kurs findet im Dorf statt, er bietet Raum zum Experimentieren und gibt auch klare Inputs.

Un atelier destiné aux danseurs·euses confirmé·es et aux animateur·trices de danse qui souhaitent approfondir le thème de la fluidité dans la danse (« Circulation dans le bal ») et expérimenter de nouvelles approches.
Au cours de ces deux sessions de deux heures, nous explorerons la fluidité dans la danse sous toutes ses facettes. À travers des exercices qui favorisent la fluidité du mouvement dans son propre corps, apportent plus de clarté et d’orientation aux pas de danse ainsi qu’à la connexion avec votre ou vos partenaires, nous explorerons comment ressentir la puissance d’une salle de bal lorsqu’un esprit collectif est à l’œuvre pendant la danse ; il offre un espace d’expérimentation tout en apportant des repères clairs. Le cours se déroule au village.

Vertanzt-Mitspielorchester (Probe) / Orchestre pour tous (Répétition)

Hier klicken für alle Infos

Cliquez ici pour plus d’informations 

Spiraldynamik Yoga

Johannes

Salsa

Urs Burri, Michelle Rudin

Lass den Alltag hinter dir, schalte den Kopf aus und tauche ein in das mitreissende Lebensgefühl Kubas! Salsa Cubana ist pure Energie, Spass an der Bewegung und das unbeschwerte Zusammenspiel im Paar.
Bei diesem ganz besonderen Workshop steht eines absolut im Vordergrund: Der gemeinsame Spass am Tanzen!
Egal, ob du noch nie einen Tanzschuh getragen hast oder bereits seit Jahren die Tanzflächen unsicher machst – unser Open-Level-Konzept ist so gestaltet, dass jede und jeder auf seine Kosten kommt, Neues lernt und mit einem riesigen Lächeln nach Hause geht.
Was wäre ein kubanischer Workshop ohne eine «Rueda»? Wir bringen die ganze Gruppe in einem grossen Kreis zusammen.
Auf Zuruf des «Cantors» tanzen alle synchron dieselben Figuren und wechseln blitzschnell die Partner.
Leicht verständlich für die Beginner und garantiert ein riesiger, lauter Gruppenspass!“

Oublie le quotidien, fais le vide dans ta tête et plonge dans la joie de vivre entraînante de Cuba ! La salsa cubaine, c’est de l’énergie à l’état pur, le plaisir de bouger et une complicité insouciante en couple. Dans cet atelier particulier, une chose prime avant tout : le plaisir de danser ensemble !
Que tu n’aies jamais mis de chaussures de danse ou que tu arpentes les pistes depuis des années, notre formule « tous niveaux » est conçue pour que chacun y trouve son compte, apprenne de nouvelles choses et rentre chez soi avec la banane.
Que serait un atelier cubain sans une « rueda » ? Nous rassemblons tout le groupe en un grand cercle.
Au signal du « cantor », tout le monde danse les mêmes figures en synchronisation et change de partenaire à la vitesse de l’éclair.
Facile à comprendre pour les débutants et garantie d’un immense plaisir collectif et bruyant !

Danses occitanes du sudouest

Groupe Fresquel

Lebendige, traditionelle Tänze aus Südwest.

Danses du sud-ouest, sur musique vivante.

Blues, Swing & Soul

Gilles Cherix

Für mich war der Tanz zunächst ein Mittel, dem anderen jenseits von Worten und gesellschaftlichen Konventionen zu begegnen. Nach und nach wurde er zu einem wunderbaren Werkzeug der Selbsterkenntnis. Seit Anfang der 2000er Jahre tanze ich zunächst Bal Folk, dann Lindy Hop sowie Blues- und Fusion-Tänze. Fasziniert von der Vielfalt der Bewegung habe ich eine Ausbildung in der Franklin-Methode absolviert. Außerdem habe ich einige Abstecher in den zeitgenössischen Tanz, westafrikanische Tänze sowie CI gemacht. Heute bilde ich Unternehmer und Führungskräfte aus und begleite sie dabei, ihren Körper als Instrument zur emotionalen Regulierung sowie als Quelle der Klarheit und Kraft in ihren Alltag zu integrieren.

Pour moi, la danse a d’abord été un moyen d’aller à la rencontre de l’autre, au-delà des mots et des conventions sociales. Peu à peu, elle est devenue un merveilleux outil de connaissance de soi. Depuis le début des années 2000, je pratique d’abord le bal folk, puis le lindy hop ainsi que des danses blues et fusion. Fascinée par la diversité du mouvement, j’ai suivi une formation à la méthode Franklin. Je me suis également essayée à la danse contemporaine, aux danses d’Afrique de l’Ouest ainsi qu’à la CI. Aujourd’hui, je forme des entrepreneurs et des cadres et je les accompagne pour qu’ils intègrent leur corps dans leur quotidien, en tant qu’instrument de régulation émotionnelle et source de clarté et de force.

Führen und Folgen / Guider et suivre

 Thomas Berger

Ein Workshop zum Ausprobieren und Erforschen. Wir spielen mit den Rollen Führen und Folgen. Wir fragen uns, was Führen ausmachen könnte, und warum Folgen gar nicht so einfach ist. Wir testen Konzepte und Ideen und finden so neue Elemente für unser Tanzen.

Un atelier consacré à l’expérimentation et à l’exploration. Nous jouons avec les rôles de guideur·euse et de suiveur·euse Quelles sont les caractéristiques du rôle de guideur·euse et pourquoi suivre n’est pas si simple que cela. Nous testons des concepts et des idées, et découvrons ainsi de nouveaux éléments pour notre danse.

Standard und Lateintänze / Danses standards et latines

 Urs Burri, Michelle Rudin

Dein Einstieg aufs Parkett: Der Standard- & Latein-Tanzworkshop für BeginnerTräumst du schon länger davon, dich elegant und selbstbewusst zur Musik zu bewegen? In unserem Beginner-Workshop zeigen wir dir, dass Tanzen lernen vor allem eines macht: jede Menge Spass!
Dieser Workshop richtet sich an alle, die absolute Grundlagen aufbauen, erste Schritte ausprobieren oder verschüttetes Basiswissen ganz ohne Druck neu beleben möchten. Gemeinsam entdecken wir die Welt des Paartanzes und lernen die ersten Schritte in vier der beliebtesten Tanzstile kennen – perfekt aufgeteilt in lateinamerikanische Lebensfreude und Standard-Eleganz.
-Cha-Cha-Cha – Fröhlich & Unbeschwert
-Rumba – Weich & Romantisch
-Tango – Kraftvoll & Stolz
-Slowfox – Fliessend & Harmonisch

Tes premiers pas sur la piste : l’atelier de danses standards et latines pour débutants. Tu rêves depuis longtemps de bouger avec élégance et assurance au rythme de la musique ? Dans notre atelier pour débutants, nous te montrerons que l’apprentissage de la danse, c’est avant tout une chose : un immense plaisir ! Cet atelier s’adresse à tous ceux qui souhaitent acquérir les bases essentielles, s’essayer aux premiers pas ou raviver des connaissances oubliées, sans aucune pression. Ensemble, nous découvrirons l’univers de la danse de couple et apprendrons les premiers pas de quatre danses parmi les plus populaires – un mélange parfait entre la joie de vivre latino-américaine et l’élégance des danses standards.
– le cha-cha-cha – Joyeux et insouciant
– la rumba – Douce et romantique
– le tango – Puissant et fier
– le slow fox – Fluide et harmonieux

Rondeau

 Anne-Laure Colas

Nous explorerons le rondeau en chaine, et le rondeau en couple : les pas, la musicalité, le sens du bal et la gestion de l’espace. La playliste proposera de danser sur Bargainatt, Man Encantada, Dirty Cap’s etc

Wir werden das Rondeau in Reigen und das Rondeau zu zweit erkunden: die Schritte, die Musikalität, das Tanzgefühl und den Umgang mit dem Raum. Auf der Playlist stehen Titel wie „Bargainatt“, „Man Encantada“, „Dirty Cap’s“ usw.

Branle de la Vallée d’Ossau

Giovanni

Der Reihentanz aus den Pyrenäen (Fortgeschrittene)

La danse en ligne des Pyrénées (niveau avancé)

Parola al Canto

Elisa Guaraggi

Italienisches Folk Circle Singing vom Arbeitersong bis zum Wiegenlied

Circle song italien, des berceuses aux chants de travail

Konsens-Labor

Julia & Timo

Im sicheren Rahmen mit Grenzen experimentieren > Beitrag lesen

Der Ball ist ein Umfeld, in dem man sich sehr nahekommt! Reden wir darüber? Weisst du immer, wie nah du mit einer Person tanzen möchtest? Wie verändert sich das? Wie kommunizierst du das? Weisst du, wie nah dein Gegenüber eigentlich tanzen möchte? Vertraust du darauf, dass dein Gegenüber dir seine/ihre Anpassungen kommunizieren würde?
Wo liegen deine eigenen Grenzen, und wie kannst du die Grenzen anderer wahrnehmen und respektieren?
Wie kommunizierst du verbal oder nonverbal? Wie können wir zuhören und gegenseitiges Vertrauen aufbauen? Und was kann man tun, wenn es zu viel wird?
Der Workshop bietet Beispiele und Übungen rund um den Paartanz.

Expérimenter ses limites dans un cadre sécurisant et consensuel > lire la contribution

Le bal est un environnement où se partage beaucoup de proximité! On en parle?
Où sont tes propre limites, comment ressentir et respecter celles des autres?
Comment communiquer, apprendre à écouter, et construire une confiance mutuelle?
Comment s’assurer du consentement de l’autre? Et que peut-on faire quand c’est trop?
L’atelier amènera des exemples et des exercises autour de la danse de couple.

Der Kindertreff ist ein Ort zum Eintauchen ins farbige Miteinander.  Bei uns sind Kinder mit und ohne Eltern herzlich willkommen! Wir singen, bewegen und tanzen, lauschen, basteln und spielen.

Zu den im Programm angegebenen Zeiten ist der Kindertreff betreut und die Eltern können dann z.B. einen Kurs besuchen. Ausserhalb dieser betreuten Zeiten ist der Bereich ebenfalls offen für alle. Die Verantwortung bleibt immer bei den Eltern (siehe Infoblatt).

L’espace enfants est un lieu où l’on peut se plonger dans une ambiance conviviale et haute en couleur. Chez nous, les enfants, accompagnés ou non de leurs parents, sont les bienvenus ! Nous chantons, bougeons et dansons, écoutons, bricolons et jouons.
Les enfants sont encadrés aux horaires indiqués dans le programme, ce qui permet aux parents de suivre, par exemple, un cours. En dehors de ces horaires d’encadrement, l’espace reste ouvert à tous. La responsabilité incombe toujours aux parents (voir la fiche d’information).

Kinderorchester

Alle Melodie- oder Begleitinstrumente sind willkommen und ein paar Perkussionsteile werden zur Verfügung stellen. Hier gibts alles Material, das Geert vorbereitet hat, die C-Noten, B-Noten, Melodie oder Begleitung in Bass-Schlüssel, Akkorde sowie Soundfiles mit Aufnahmen der Stücke, die wir spielen: Webseite öffnen

Tous les instruments mélodiques ou d’accompagnement sont les bienvenus, et quelques percussions seront mises à disposition. Vous trouverez ici toutes les partitions préparées par Geert : en do, en si bémol, mélodie ou accompagnement en clé de fa, accords, ainsi que des fichiers audio contenant les enregistrements des morceaux joués. Site Internet

Blœuf Quartett

Jonas Brunner, Jonas Böttcher, Luca Fiorini, Deborah Jakob

Lebendige Boeuf-Kompositionen die flauschig bis fetzig zum Träumen und Tanzen einladen. Das Quartet Bloeuf besticht durch eine enorme Vielfalt an Instrumenten und vermag mit eingängigen Kompositionen Jung und Alt zu begeistern. Von den mitreissenden Klängen von Dudelsack und Saxophon, über verspielte Melodien durch Flöten, Geige und Akkordeon bis hin zur verträumt sphärischen Stimmung von Nyckelharpa, Chalumeau und Gesang präsentiert sich das Quartet Bloeuf flauschig bis fetzig und vermag Tanzbein und Herz zu bewegen.

Des compositions vivantes de bœuf, douces ou entraînantes, invitant à la rêverie et à la danse. Le Quatuor Bloeuf séduit par une grande diversité d’instruments et enthousiasme petits et grands avec ses compositions. De la cornemuse et du saxophone aux mélodies enjouées de la flûte, du violon et de l’accordéon, en passant par l’ambiance onirique et éthérée créée par la nyckelharpa, le chalumeau et le chant, le Quatuor Bloeuf se révèle tantôt tendre, tantôt endiablées, et sait faire bouger les corps et les cœurs.

Die Ochsenbande: Friya, Mélange, Reiti Musig

Die drei Gruppen gestalten gemeinsam den Abend!
La soirée est imaginée en commun par les trois groupes!

Friya: Hannes Boss, Katharina Hewer, Iris Ewald-Tillner
Mélange: Andreas Röthlisberger, Verena Röthlisberger, Peter Greisler
Reiti Musig: Familie Scherrer und ihr musikalisches Umfeld

Eine finnische Polska, ein irischer Jig, ein Schweizer Tänzli oder ein Balkan-Lied im 7/8- Takt…. verspielt hüpfen die drei Musizierenden der Gruppe Mélange von Stil zu Stil, von Land zu Land. Die Zuhörenden und Tanzenden werden entführt auf eine unterhaltsame Reise durch Europa, den Balkan und einen kurzen Abstecher nach Amerika. Auf wilde urwüchsige Tänze folgen melancholisch verträumte Melodien, inmitten eines geradtaktigen Stückes erklingt überraschend ein kleiner Walzer – und immer steht die Freude am gemeinsamen Musizieren im Mittelpunkt. Neben traditionellen Stücken aus den verschiedenen Regionen spielen wir auch viele eigene Stücke, beeinflusst von der ganzen Palette der Bal Folk Musik – ein Mélange!

Une polka finlandaise, une gigue irlandaise, une « Tänzli » suisse ou une chanson des Balkans en 7/8… Les trois musiciens du groupe Mélange passent avec aisance d’un style à l’autre, d’un pays à l’autre. Ils vous emmènent dans un voyage divertissant à travers l’Europe, les Balkans, avec un petit détour par l’Amérique. Des danses sauvages et authentiques laissent place à des mélodies mélancoliques et rêveuses ; au milieu d’un morceau à mesure régulière, une petite valse résonne de manière inattendue – et la joie de faire de la musique ensemble reste toujours au cœur de leur démarche. Outre des morceaux traditionnels issus de différentes régions, ils jouent de nombreuses compositions originales, influencées par toute la palette de la musique balfolk – un véritable « Mélange » !

Reiti Music Quintett : Bernhard Mändli; Susi Scherrer; Roland Scherrer; Sandra Schreier; Dominic Schreier

Grand Balthazar

Daniel Velasco, Johannes Robatel, Violaine Contreras und Sylvain Pool

Grand Balthazar hat seinen Sitz in der Westschweiz und komponiert, arrangiert neu und bastelt an Melodien und Rhythmen herum, die von der traditionellen Musik Europas inspiriert sind – vor allem von der, die die Hüften schwingen und den Kopf schwindeln lässt!  Kreise, Walzer, Chapelloises, Tarantellas, Bourrées, Avant-deux, Scottishes, Mixer, Mazurkas, asymmetrische Walzer, … All diese alten oder neuen Tänze lassen sich schnell erlernen und werden von Tanzabend zu Tanzabend, von Workshop zu Workshop weitergegeben … Und zu den Klängen von Grand Balthazar gewinnen sie eine ganz besondere Dynamik und einen ganz besonderen Charme zurück!

Basé en Suisse Romande, Grand Balthazar compose, réarrange, bidouille des mélodies et rythmiques inspirées des musiques traditionnelles d’Europe, surtout celles qui font bouger les hanches et tourner la tête !
Cercles, valses, chapelloises, tarantelles, bourrées, avant-deux, scottishes, mixers, mazurkas, valses asymétriques, …
Toutes ces danses anciennes ou nouvelles s’apprennent vite et se transmettent de bal en bal, d’atelier en atelier… Et au son de Grand Balthazar, elles retrouvent un dynamisme et un charme tout particulier !
Grand Balthazar est un ensemble en perpétuelle création et au service de la danse. Son goût de l’improvisation et de la spontanéité dans le jeu en fait un groupe original dans le domaine des musiques (néo)traditionnelles.

Verspielt

Wir sind Verspielt: Lucius Schubert mit Mandoline, Gitarre und Violine, Kathrin Strahm mit dem Cello und Felicitas Christine Strahm mit der Harfe. Unsere Musik ist vielsaitig, vielstimmig, verträumt, verführerisch, ver-rückt und unser Publikum bisweilen verzückt, verzaubert, verschwitzt, verblüfft, verwirrt und vertanzt. Zum Glück sind wir selten bis nie verpönt und gottseidank auch nicht verkracht. Verfressen, verschlafen, versaut und verblüht passt auch ganz gut zu uns. Manchmal…

Nous sommes « Verspielt » : Lucius Schubert à la mandoline, à la guitare et au
violon, Kathrin Strahm au violoncelle et Felicitas Christine Strahm à la harpe.
Notre musique est riche en cordes et en voix, rêveuse, séduisante, un peu
folle, et notre public est tantôt ravi, enchanté, en sueur, stupéfait, perplexe
et « vertanzt ». Gloutons, endormis, débraillés et fanés, cela nous
correspond aussi très bien. Parfois.

Le Driadi Quartett

Le Driadi wurde 2023 in Turin gegründet. Französischer Balfolk, die Poesie des italienischen Songwritings und die Klangwelt des zeitgenössischen Indie-Pop treffen in den Alpen, im Herzen des Fréjus-Tunnels, in einer chaotischen Begegnung aufeinander und lassen eine Performance entstehen, die zwischen Tradition und Experimentieren schwebt. Im Jahr 2024 veröffentlichte die Band ihr Debütalbum „Dentro lo specchio“, das diesen Weg aufgreift und weiterentwickelt, indem es traditionelles Material in einen Dialog mit zeitgenössischem Songwriting bringt. Die Gruppe trat bereits in Italien, Deutschland, der Schweiz, Belgien, Polen, Tschechien, Spanien und den Niederlanden auf und nahm an bedeutenden internationalen Festivals teil, wie beispielsweise dem Boombal Festival in Belgien im Jahr 2024. Im Gleichgewicht zwischen Tradition und Experimentierfreude bieten Le Driadi einen zeitgenössischen Balfolk, der ein vielfältiges Publikum anspricht und aktiv zur Weiterentwicklung der europäischen Volksmusik beiträgt.
Kurz gesagt: Zeitgenössischer Balfolk, entstanden in den Alpen, wo italienisches Songwriting auf französische Tänze trifft.

Le Driadi a vu le jour à Turin en 2023. Le balfolk français, la poésie de la chanson italienne et l’univers sonore de l’indie-pop contemporaine se rencontrent dans un choc chaotique dans les Alpes, au cœur du tunnel de Fréjus, donnant naissance à une performance suspendue entre tradition et expérimentation. En 2024, le groupe a sorti son premier album, « Dentro lo specchio », qui rassemble et développe cette démarche en mettant en dialogue le répertoire traditionnel et l’écriture contemporaine. Le groupe s’est produit en Italie, en Allemagne, en Suisse, en Belgique, en Pologne, en République tchèque, en Espagne et aux Pays-Bas, participant à de grands festivals internationaux tels que le Boombal Festival en Belgique en 2024. Alliant tradition et expérimentation, Le Driadi propose un balfolk contemporain capable de séduire des publics variés, contribuant ainsi activement à l’évolution de la musique folk européenne.
En bref : un balfolk contemporain, né dans les Alpes, où la composition italienne rencontre les danses françaises.

Video

Bailenga Quartett

Elisa Guarraggi: Gesang, Gitarre / Pietro Ariotti: zweiter Gesang, Akkordeon, Gitarre / Davide Stefani: Trompete / Tomas Milner: Percussion

Bailenga ist ein Musikprojekt, das in Alessandria aus der Begegnung zwischen Elisa Guarraggi (Gesang, Gitarre) und Pietro Ariotti (Akkordeon, Gesang) entstanden ist. Die Gruppe verbindet italienischen Folk aus Nord- und Süditalien, Weltmusik und Erzählkunst und schafft so Konzerte, die sowohl zum Zuhören als auch zum Mitmachen einladen. Ihr Sound ist eine Mischung aus Tradition und musikalischer Improvisation, die jedes Konzert zu einem einzigartigen Erlebnis macht.„VOCI RADICI“ ist das jüngste Projekt des Duos mit Eigenkompositionen, das aus einem Forschungsprojekt über die Verbindung zwischen Korsika und dem ligurisch-piemontesischen Apennin hervorgegangen ist. Neben ihrer künstlerischen Tätigkeit bringt Bailenga die Musik auch in gemeinschaftliche und soziale Kontexte ein – mit Veranstaltungen, Workshops und Aufführungen, die Begegnungen und den Austausch durch Musik fördern. Im Jahr 2024 veröffentlichte die Gruppe „Bailenga“, ihre erste EP mit Stücken aus Nord- und Süditalien. Das Herzstück der Gruppe bildet die Forschung, verstanden als Praxis der Begegnung und Entdeckung, sowie die Aufwertung des Volkswissens und der Musik, die als Mittel zur Verbindung mit der Natur und als Nahrung für die Gemeinschaften verstanden wird.

Bailenga est un projet musical né à Alexandrie de la rencontre entre Elisa Guarraggi (chant, guitare) et Pietro Ariotti (accordéon, chant). Le groupe mêle le folk italien du nord et du sud de l’Italie, la musique du monde et l’art du récit, créant ainsi des concerts qui invitent aussi bien à l’écoute qu’à la participation. Leur univers sonore est un mélange de tradition et d’improvisation musicale qui fait de chaque concert une expérience unique. « VOCI RADICI » est le dernier projet en date du duo, composé de compositions originales issues d’un projet de recherche sur les liens entre la Corse et les Apennins liguriens et piémontais. Parallèlement à son activité artistique, Bailenga intègre également la musique dans des contextes communautaires et sociaux – à travers des événements, des ateliers et des représentations qui favorisent les rencontres et les échanges par le biais de la musique. En 2024, le groupe a sorti « Bailenga », son premier EP comprenant des morceaux du nord et du sud de l’Italie. La recherche, comprise comme une pratique de rencontre et de découverte, ainsi que la valorisation du savoir populaire et de la musique, considérée comme un moyen de se connecter à la nature et comme une source d’enrichissement pour les communautés, constituent le cœur du groupe.

LôBáLü

Zé Oliveira , Milena Meyer

LôBáLü steht für Freiheit, Leichtigkeit und Verspieltheit. Zé Oliveira (Akkordeon) und Milena Meyer (Sopran- und Bassklarinetten) erschaffen eine einzigartige Klangwelt, in der eigene Kompositionen mit neu interpretierten instrumentalen Folk-Melodien verschmelzen.
Ihre Musik verbindet auf natürliche Weise Elemente aus Klezmer, Gypsy und Jazz sowie eine Ebene, die nur durch das Erleben definiert werden kann – eine Klangsprache, die gleichermassen intuitiv wie poetisch wirkt.

LôBáLü incarne la liberté, la légèreté et l’esprit ludique. Zé Oliveira (accordéon) et Milena Meyer (clarinettes soprano et basse) créent un univers sonore unique, où leurs propres compositions se mêlent à des mélodies folk instrumentales réinterprétées.
Leur musique allie naturellement des éléments issus du klezmer, de la musique tzigane et du jazz, ainsi qu’une dimension qui ne peut être définie que par l’écoute – un langage sonore à la fois intuitif et poétique.

L’air inconnu

Daniel Velasco: Geige, Gesang / Sylvain Pool: Akkordeon, Gitarre, Kick, Gesang / Fabien Bucher: Gitarre, Mandoline, Gesang

L’air inconnu ist ein eingespieltes und kreatives Musiktrio, das sich dem traditionellen Tanz von heute, neugierigen Ohren sowie wilden und domestizierten Tieren und Pflanzen verschrieben hat.
Ihre Kompositionen und Arrangements traditioneller Themen sind inspiriert von Emotionen und intensiven Eindrücken, die sie auf Tanzveranstaltungen und Festivals erlebt haben: die Freude der Begegnung, intime Poesie, die Kraft des Klangs, die Energie sich bewegender Körper, kollektive Trance …

« L’air inconnu » est un trio musical bien rodé et créatif, qui se consacre à la danse traditionnelle d’aujourd’hui, aux oreilles curieuses ainsi qu’aux animaux et aux plantes sauvages et domestiques.
Leurs compositions et arrangements de thèmes traditionnels s’inspirent des émotions et des impressions intenses qu’ils ont vécues lors de soirées dansantes et de festivals : la joie de la rencontre, la poésie intime, la puissance du son, l’énergie des corps en mouvement, la transe collective…

Katze Steffan und das Lügenorkestar

Katzenmusik muss neu definiert werden! Natürlich denkt man da schnell an Kuschelfell und Samtpfoten. Jede Maus weiss, das ist nur die halbe Wahrheit. Katzen können auch ungemein packend sein.
Balkansound frech, flink, wendig, kraftvoll, lauernd – aber niemals plump oder brachial. Katzenmusik eben.

Il faut redéfinir la « musique des chats » ! Bien sûr, on pense tout de suite à leur fourrure douillette et à leurs pattes de velours. Mais tout le monde sait que ce n’est qu’une demi-vérité. Les chats peuvent aussi être incroyablement captivants.
Un son des Balkans : espiègle, vif, agile, puissant, à l’affût… mais jamais maladroit ni brutal. La musique des chats, tout simplement.

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Fibonanschi

Inspiriert von vielen verschiedenen Musikstilen erschaffen Fibonanschi und ihr Akkordeon einen Raum, in dem Emotionen frei fliessen dürfen und sich die Herzen dem Tanz des Lebens öffnen.

Inspirés par de nombreux styles musicaux, Fibonanschi et son accordéon créent un espace où les émotions peuvent s’exprimer librement et où les cœurs s’ouvrent à la danse de la vie.

Mazurka éternelle (Freitag/Vendredi, 00h30 , Zelt/Tente Polka)
Wir alle lieben eine romantische Mazurka – dieses tiefe Eintauchen in die Musik, in uns selbst und in die Verbindung zueinander…
Aber was, wenn die Mazurka nicht nach wenigen Minuten enden würde? Wenn sie uns immer weiter tragen würde, hinein in die verträumten Landschaften unserer Seele?
Lass Zeit und Raum hinter dir. Tauche ganz in diesen Tanz ein, entdecke spielerisch neue Möglichkeiten, finde ohne Eile deinen eigenen Rhythmus und lass ihn in einem harmonischen Fluss lebendig werden.

Nous aimons tous la mazurka romantique – cette immersion profonde dans la musique, en nous-mêmes et dans le lien qui nous unit…
Mais que se passerait-il si la mazurka ne s’arrêtait pas au bout de quelques minutes ? Si elle nous emportait toujours plus loin, au cœur des paysages oniriques de notre âme ?
Oublie le temps et l’espace. Plonge entièrement dans cette danse, découvre de nouvelles possibilités de manière ludique, trouve ton propre rythme sans te presser et laisse-le prendre vie dans un flux harmonieux.

Fusions-Boeuf

Cornio und weitere

Cornio Fusion Boeuf ist eher ein Rahmen als ein Konzert. Auf der Bühne stehen Alessandro Cornio und Alessandro Scacchi, die Gäste aus der Welt der Musik und der Poesie einladen, sich ihnen anzuschließen. Aus dieser Begegnung entstehen Klänge und Tänze, die nur für einen einzigen Abend bestehen und nirgendwo sonst zu hören sind. Die Tanzfläche ist Teil des Zaubers: Wer tanzt, begibt sich in denselben Strom wie die Musizierenden, auf der Suche nach Formen, die sich auflösen, sobald sie gefunden sind. Ein unwiederholbarer Abend. Kommt und erlebt es mit uns. Kurz gesagt: Improvisation, Überraschungsgäste, Musik, die nur für eine Nacht leben wird.

« Cornio Fusion Boeuf » est plus un cadre qu’un concert. Sur scène, Alessandro Cornio et Alessandro Scacchi invitent des invités issus du monde de la musique et de la poésie à se joindre à eux. De cette rencontre naissent des sonorités et des danses qui n’existent qu’une seule soirée et que l’on ne peut entendre nulle part ailleurs. La piste de danse fait partie de la magie : celui qui danse s’engage dans le même courant que les musiciens, à la recherche de formes qui se dissolvent dès qu’elles sont trouvées. Une soirée unique. Venez vivre cette expérience avec nous. En bref : improvisation, invités surprise, musique qui ne vivra qu’une seule nuit.

Zéphyr Combo

Geert Dedapper, Esther Nydegger und mehr

Die Musik von Zéphyr Combo verbindet farbenfroh Bal Folk mit Chanson, feurigen Gipsyklängen und Jazz. Originelle Überarbeitungen von Traditionals ergänzen die virtuosen Eigenkompositionen der Gruppe.

La musique de Zéphyr Combo mêle avec brio le bal folk, la chanson, les sonorités gipsy endiablées et le jazz. Des réinterprétations originales de morceaux traditionnels viennent compléter les compositions virtuoses du groupe.

Video

Zuretalur

Ein Sprung vom Baskenland ins Ausland und zurück ins Baskenland. Genau darum geht es bei Zuretalur. In der facettenreichen Welt der grenzenlosen Volksmusik hat es sich dieses baskische Trio zur Aufgabe gemacht, mit kreativem Ansatz aus den Quellen ihrer Heimat zu schöpfen, um ein verwurzeltes und fantasievolles Tanzprogramm zu bieten. Sie verbinden persönliche Bearbeitungen des baskischen Repertoires mit eigenen Kompositionen. Neue Ausdrucksformen für lebendige traditionelle Musik und Tanz – flexibel, farbenfroh und energiegeladen!

Un saut du Pays basque à l’étranger et retour au Pays basque. Voici Zuretalur. Dans le monde foisonnant du Folk sans frontières, la vocation de ce trio basque est de puiser dans les sources de leur terre avec une approche créative, pour offrir un Balfolk enraciné et imaginatif. Ils combinent des arrangements personnels du répertoire du Pays Basque avec leurs propres compositions. De nouvelles façons de découvrir la musique et la danse traditionnelles, audacieuses, colorées et énergiques !

Video

Biskaya

Lucius Schubert und Ursina Kappenberger

Biskaya spielt lebendige, mal romantische, mal lüpfige Volksmusik, aus Europa aus der Welt und aus der eigene Küche (Eigekompositionen). Meistens wird Balfolk dazu getanzt, es kann aber auch dazu geaperöled oder sonst einfach gefeiert werden.

Biskaya joue de la musique folk entraînante, tantôt romantique, tantôt endiablée, issue d’Europe, du monde entier et de son propre répertoire (compositions originales). On y danse généralement le balfolk, mais on peut aussi simplement y faire la fête et s’amuser.

Cornio

Cornio ist das neue Projekt von Alessandro Cornio (Gitarre, Gesang, Stompbox) und Alessandro Scacchi (Bass), die bereits als Gründer des Duos Le Driadi bekannt sind. Ihre Auftritte sind eine Reise in einen „musikalischen Wald, in dem jeder Ton ein Zauber ist“ – ein fesselndes Erlebnis zwischen Zuhören und Tanzen, das mediterrane Wurzeln, die französische Balfolk-Kultur und die neue Fusion-Szene vereint.

Cornio est le nouveau projet d’Alessandro Cornio (guitare, chant, pédale d’effet) et d’Alessandro Scacchi (basse), déjà connus pour avoir fondé le duo Le Driadi. Leurs concerts sont un voyage dans une « forêt musicale où chaque note est un enchantement » – une expérience captivante, entre écoute et danse, qui allie les racines méditerranéennes, la culture française du balfolk et la nouvelle scène fusion.

Spotify

Edentia

Tao Dumur und Matthieu Meyer 

Edentia ist ein Zusammenschluss zweier Akkordeonspieler. Dieses energiegeladene und fröhliche Duo präsentiert ein abwechslungsreiches Repertoire aus eigenen Kompositionen, die von ihren unterschiedlichen musikalischen Einflüssen geprägt sind. Also zögert nicht länger: Kommt und tanzt mit!!

Edentia est une rencontre de 2 musiciens qui jouent de l’accordéon. Ce duo énergique et enjoué propose un répertoire de compositions personnelles et variées issues de leurs différentes influences musicales. Alors n’hésitez plus : venez danser !!

Video

ORAJ

Leo Proulx, Quentin

Durch den wilden Tanz werden wir zum Donner. Durch die Malerei, miteinander verbunden, werden wir eins sein. Die farbenfrohe Schockwelle wird die Erde zum Beben bringen. Mit der Freiheit als einzigem Ziel.
Electro Balfolk

Par la danse déchaînée, nous serons le tonnerre. Par la peinture, lié.e.s, nous ne ferons plus qu’un. L’onde de choc colorée, fera trembler la Terre. Ayant la liberté comme unique dessein
Electro balfolk

Video

Plume

Yves Perrin : Guitare, Aymerick Tron : Accordéon + stompbox, Li’ang Zhao : Erhu

Man muss nur der Band betrachten, um zu spüren, dass von der Musik von Plume eine rohe und einzigartige Energie ausgeht, die sich an die Meute richtet.
Die Band nimmt uns mit auf eine bezaubernde Reise im Rhythmus des wilden Bogens der Erhu (chinesische Geige), der unbezähmbaren Gitarrenriffs und der sanften Melodien des chromatischen Akkordeons. Eine originelle Kraft, ein charakteristischer Klang und ein einzigartiger Zusammenhalt gehen von diesem ungewöhnlichen Trio mit seiner überschäumenden Begeisterung aus, das den Puls der Volksmusik als Horizont und die Improvisation als Fluchtlinie beibehält.

Il suffit d’observer le visuel du groupe pour sentir que de la musique de Plume émane une énergie brute et unique adressée à la meute.
Le groupe nous embarque dans un voyage envoûtant au rythme de l’archet furieux du erhu (violon chinois), des riffs indomptables de la guitare et des douces mélodies de l’accordéon chromatique. Une puissance originale, un timbre caractéristique et une cohésion singulière émanent de ce trio atypique à l’enthousiasme débordant, qui garde la pulse des musiques populaires comme horizon et l’improvisation comme ligne de fuite.

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KaniKani

Ursina Kappenberger: Violine, Akkordeon, Sopransaxophon, Gesang / Sylvain Pool: Gitarre, Akkordeon, Gesang

Kanikani (Tanzen in der Sprache der Maori), ist ein, französisch-schweizerisches Projekt, das im Herbst 2019 ins Leben gerufen wurde.Es bringt zwei Multiinstrumentalisten für einen abwechslungsreichen Bal Folk zusammen.

Kanikani (« danser » en maori) est un projet franco-suisse lancé à l’automne 2019. Il réunit deux multi-instrumentistes autour d’un bal folk riche en variations.

Duo L’Hêtre Heureux

Léo Proulx, Olivier Valence

Das Duo „L’Hêtre Heureux“ ist das Ergebnis der Begegnung zweier Musiker, die sich für europäische Volkstänze begeistern. Seit 2019 träumen die beiden Spaßvögel, entwickeln neue Ideen und erproben ihre Kreationen gemeinsam mit Tänzerinnen und Tänzern aus Frankreich, Italien, der Schweiz, Spanien, Belgien, den Niederlanden und Deutschland. Als Musiker, Autoren, Komponisten und Interpreten leiten sie seit 2022 auch Workshops bei Bal-Folk-Festivals.

Le Duo l’Hêtre Heureux est une rencontre de deux musiciens passionnés par les danses folk d’Europe. Depuis 2019, les deux lurons rêvent, inventent et testent leurs créations avec les danseur.e.s de France, d’Italie, de Suisse, d’Espagne, de Belgique, d’Hollande et d’Allemagne. Musiciens auteurs, compositeurs et interprètes, ils animent également des stages en festivals de bal folk depuis 2022.

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DJane Honeyriver

Nathalie Wössner

DJane Honeyriver lädt euch zu einer Klangreise ein – tiefe, geerdete elektronische Beats, vermischt mit leichten, melodischen Texturen. Ihr Set schafft einen Raum, in dem Tänzer*innen wechselnde Energien erkunden und intensive, lebendige Verbindung finden können – zu sich selbst, zur Musik und zueinander. Inspiriert von einem sanften und erdigen Tanzstil und mit einem besonderen Fokus auf weibliche Künstlerinnen bewegt sich ihre Musik zwischen Dunkelheit und Licht und führt euch in den Moment und zu gemeinsamer Resonanz.

La DJane Honeyriver vous invite à un voyage sonore – des rythmes électroniques profonds et ancrés, mêlés à des textures légères et mélodiques. Son set crée un espace où les danseur·euse·s peuvent explorer des énergies changeantes et établir des liens intenses et vivants – avec eux-mêmes, avec la musique et entre eux. Inspirée par un style de danse doux et ancré, et mettant particulièrement l’accent sur les artistes féminines, sa musique oscille entre l’obscurité et la lumière et vous transporte dans l’instant présent, vers une résonance collective.

Spotify

DJane Catmosphəre

Kathrin Sackmann

DJaneCatmosphəre erschafft eine sphärische, kraftvolle und belebende Klanglandschaft, die zum Eintauchen, Verbinden und freien Fliessen einlädt. Ihre Musik ist mehr als nur ein Set – sie öffnet einen Raum für gemeinsame Erlebnisse, kreative Fusionen und tänzerischen Ausdruck mit Partner*innen. Tanze, spüre, improvisiere – und gestalte die Atmosphäre mit.

DJaneCatmosphəre crée un paysage sonore atmosphérique, puissant et vivifiant qui invite à l’immersion, à la connexion et à la liberté de mouvement. Sa musique est bien plus qu’un simple set : elle ouvre un espace propice aux expériences partagées, aux fusions créatives et à l’expression dansée avec des partenaires. Danse, ressens, improvise – et participe à la création de l’atmosphère.